Gundolf S. Freyermuth

Book Chapter

1. ---

   Serious Games, Exergames, Exerlearning

   Frontmatter

   Seite 1

2. Editorial

   Seiten 2 - 4

3. Inhalt

   Seiten 5 - 8

4. Vorwort

   Seiten 9 - 12

5. Einleitung

   Seiten 15 - 22

6. Nachwort: Serious Game(s) Studies. Schismen und Desiderate

   Seiten 421 - 464

7. Autorinnen und Autoren

   Seiten 465 - 473

8. Backmatter

   Seite 474

9. ---

   Bildwerte

   Frontmatter

   Seite 1

10. Editorial

    Seiten 2 - 4

11. Inhalt

    Seiten 5 - 6

12. Vorwort

    Seiten 7 - 12

13. Der Big Bang digitaler Bildlichkeit. Zwölf Thesen und zwei Fragen

    Seiten 287 - 334

14. Autorinnen und Autoren

    Seiten 335 - 338

15. ---

    New Game Plus

    Frontmatter

    Seite 1

16. Editorial

    Seiten 2 - 4

17. Inhalt

    Seiten 5 - 6

18. Vorwort

    Seiten 7 - 18

19. Der Weg in die Alterität

    Seiten 303 - 356

20. Autorinnen und Autoren

    Seiten 409 - 416

21. ---

    Games | Game Design | Game Studies

    Frontmatter

    Seiten 1 - 4

22. Inhalt

    Seiten 5 - 8

23. Spiele(n), Spiele machen, Spiele denken

    Seiten 11 - 30

24. Einleitung

    Seiten 33 - 36

25. 1 Was ist ein Spiel? Systematische vs. historische Ansätze

    Seiten 37 - 44

26. 2 Spiele in der Neuzeit. Eine kurze Mediengeschichte

    Seiten 45 - 60

27. 3 Prozedurale Wende (seit den 1950er Jahren)

    Seiten 61 - 70

28. 4 Hyperepische Wende (seit den 1970er Jahren)

    Seiten 71 - 82

29. 5 Hyperrealistische Wende (seit den 1990er Jahren)

    Seiten 83 - 94

30. 6 Die doppelte Alterität digitaler Spiele

    Seiten 95 - 100

31. 7 Ausblick: Hyperimmersive Wende?

    Seiten 101 - 114

32. Einleitung

    Seiten 117 - 120

33. 1 Das Verhältnis von Spiel und Film

    Seiten 121 - 130

34. 2 Audiovisuelle Rivalitäten

    Seiten 131 - 138

35. 3 Modi audiovisuellen Erzählens

    Seiten 139 - 148

36. Einleitung

    Seiten 151 - 154

37. 1 Analoges Design

    Seiten 155 - 160

38. 2 Digitales Design

    Seiten 161 - 168

39. 3 Kurze Geschichte des Game Designs

    Seiten 169 - 172

40. 4 Arbeitsfelder des Game Designs

    Seiten 173 - 178

41. 5 Praktiken des Game Designs

    Seiten 179 - 186

42. Einleitung

    Seiten 189 - 192

43. 1 Von den Theorien analoger zu den Theorien digitaler Spiele

    Seiten 193 - 202

44. 2 Die Schismen der Game Studies

    Seiten 203 - 212

45. 3 Desiderat: Die Überwindung der Schismen

    Seiten 213 - 220

46. 4 Forschungsperspektiven 1: Digitale Spiele

    Seiten 221 - 228

47. 5 Forschungsperspektiven 2: Serious Games

    Seiten 229 - 236

48. Akademisierung und ästhetische Produktion

    Seiten 239 - 250

49. Quellen

    Seiten 251 - 277

50. Backmatter

    Seiten 278 - 280

51. Frontmatter

    Seiten 1 - 4

52. Contents

    Seiten 5 - 8

53. Playing, Making, Thinking Games

    Seiten 11 - 30

54. Introduction

    Seiten 33 - 34

55. 1. What is a Game? Systematic and Historical Approaches

    Seiten 35 - 42

56. 2. Games in the Modern Era. A Short Media History

    Seiten 43 - 58

57. 3. Procedural Turn (since the 1950s)

    Seiten 59 - 68

58. 4. Hyperepic Turn (since the 1970s)

    Seiten 69 - 80

59. 5. Hyperrealistic Turn (since the 1990s) At

    Seiten 81 - 90

60. 6. The Double Alterity of Digital Games

    Seiten 91 - 96

61. 7. A Look Ahead: Hyperimmersive Turn?

    Seiten 97 - 108

62. Introduction

    Seiten 111 - 114

63. 1. Game and Film

    Seiten 115 - 124

64. 2. Audiovisual Rivalries

    Seiten 125 - 130

65. 3. Modes of Audiovisual Storytelling

    Seiten 131 - 140

66. Introduction

    Seiten 143 - 146

67. 1. Analog Design

    Seiten 147 - 152

68. 2. Digital Design

    Seiten 153 - 160

69. 3. A Short History of Game Design

    Seiten 161 - 164

70. 4. Areas of Games Design

    Seiten 165 - 170

71. 5. Practices of Game Design

    Seiten 171 - 184

72. Introduction

    Seiten 187 - 190

73. 1. Theories of Analog Games vs. Theories of Digital Games

    Seiten 191 - 200

74. 2. The Schisms of Game Studies

    Seiten 201 - 208

75. 3. Desideratum: Overcoming the Schisms

    Seiten 209 - 216

76. 4. Perspectives of Research 1: Digital Games

    Seiten 217 - 224

77. 5. Perspectives of Research 2: Serious Games

    Seiten 225 - 232

78. Academization and Aesthetic Production

    Seiten 235 - 262

79. Sources

    Seiten 263 - 290

80. ---

    Der Televisionär

    Frontmatter

    Seiten 1 - 4

81. Inhalt

    Seiten 5 - 10

82. Vorwort

    Seiten 11 - 16

83. Wolfgang Menge: Authentizität und Autorschaft

    Seiten 19 - 216

84. »Wolfgang Menge war mein erster Autor«

    Seiten 514 - 523

85. »Menge war ein Visionär«

    Seiten 540 - 549

86. »Da haben wir zusammen geweint ...«

    Seiten 576 - 583

87. Der Geschichte(n)erzähler

    Seiten 590 - 603

88. »Hauptsache, ich bin nicht zu Hause«

    Seiten 660 - 681

89. Autorinnen und Autoren

    Seiten 753 - 762

90. Abbildungsverzeichnis

    Seiten 763 - 772

91. Backmatter

    Seiten 773 - 776

92. ---

    Games studieren - was, wie, wo?

    Frontmatter

    Seiten 1 - 4

93. Inhalt

    Seiten 5 - 10

94. Vorwort

    Seiten 11 - 24

95. Games lehren und lernen in Deutschland

    Seiten 25 - 48

96. BA »Digital Games«

    Seiten 419 - 438

97. MA »Game Development and Research«

    Seiten 519 - 528

98. MA »Digital Games«

    Seiten 529 - 536

99. Autorinnen und Autoren

    Seiten 695 - 710

100. ---

     Playing Utopia

     Frontmatter

     Seiten 1 - 4

101. Table of Contents

     Seiten 5 - 6

102. Preface and Acknowledgements

     Seiten 7 - 8

103. Utopian Futures. A Brief History of Their Conception and Representation in Modern Media—From Literature to Digital Games

     Seiten 9 - 66

104. Contributors

     Seiten 327 - 332

105. ---

     Violence | Perception | Video Games

     Preface

     Seiten 7 - 10